今年，“法扎”开始了中国巡演，一个梦想一夜成真。“法扎”到底有什么魅力？这次，“安妮看戏wowtheatre”跟小米聊了聊。采访、撰文丨孔德罡1月5日12：15，就要演出的米老师，和我聊了四十五分钟。这是两个母语都不是英语的人进行的一次纯英文对话，实在遇到难处，米老师也时不时用法语做解释。而接下来的文字从录音里转译而来，如果有不符合原意的地方，都是我的问题。Q：孔德罡A：米开朗琪罗·勒孔特Q：去年来中国演出只有上海场，这次是全国巡演，观众们会有什么不一样吗？A：观众都很好！我是说，不同城市的观众具体习惯是不一样的，但都是我见过的最好的观众。在中国演出的感觉是和在法国不同的，法国观众很热情，不过他们是比较散漫的，他们会出神，不会特别仔细地观看每处细节。但中国观众不一样，舞台上的每一秒钟他们都是专注的，全心全意投入，他们能够感知到那种激情！中国的观众是我觉得最好的观众。（停顿，特意看着我）我重复一遍，我是认真说这句话的，中国的观众是我觉得最好的观众！Q：有些观众一提到音乐剧，熟悉喜爱的是「百老汇」的模式。而《摇滚莫扎特》则更像「摇滚现场」。剧组有思考过音乐剧和摇滚现场的区分吗？A：其实这部戏从一开始制作人选角色，就没有完全专注于音乐剧演员，而是天南地北寻找，凡是合适的都喊来试戏。（比如你。）对，我就是。是我的一个朋友的朋友认识制作人Dove，说在一个酒吧的乐队里找到莫扎特了，就把我喊过去试戏了。一开始我真的很担心，因为我是个只会唱“咿咿呀呀你爱我我爱你”的流行歌手嘛，我能演莫扎特吗？后来我到现场看，发现还有很多摇滚歌手，这很少见的，摇滚歌手很少，能上台演出的就更少了。我想我们一开始就想做一个摇滚风格的作品，这是全新的音乐剧，不同于之前的，它要的是体验，是激情，就像毕加索、梵高的画，对吗？没有告诉你什么意义，没有什么文本，你就是感知到那种热情了。真正的艺术，就像费里尼、库布里克的电影，那是我想要创作的东西。Q：记得已经演过多少场莫扎特吗？会有厌倦吗？A：真的不大记得场次了，太多了，几百？身体上是累的，但精神上没有厌倦。我每场都在试图去更接近角色，改动表演，增加新的理解和表达。Q：在理解莫扎特的时候，有去参考过其他有关莫扎特的作品吗？A：和其他作品对比不是我想做的。我演莫扎特，我就想寻找之前从没有人找到过的东西。我读了很多资料，和他同时代的人的记录，那个时代可能没有记者（指着我），但是有很多记录他的人生的资料，我都读了。我还把他创作的所有音乐都听了。他很多地方和我的想法是一致的，他是纯粹为了音乐、为了自由而创作的，他不像他的父亲，为了其他人工作，他只为自己工作。他是历史上的第一个摇滚明星，他写的是灵魂的音乐。有时候，当我提到我写歌，我做专辑……Q：对，我刚想提到您一直在创作中的专辑。A：我其实可以出专辑，但我暂时还没有去做，我觉得我和莫扎特想的一样。我不想出那种商业的专辑，这种专辑推出来后就不是自己的了，它属于商业，属于那些机构，操纵着我，也操纵着受众。来自灵魂深处的艺术，别人听到会因为热爱而去追随你，而这种被操纵的东西，别人会因为你很成功、你很出名而却去追随你。这不是我想要的。我想做完全不一样的流行音乐，艺术摇滚，像披头士那样的。演了快十年莫扎特，我觉得我的想法实际上一直都没有变。莫扎特没有改变我的性格，因为我和他是相同的那些思想和性格的结合。Q：所以我猜测，角色的造型也是你设计的吗？A：发型和化妆是我设计的，对。服装不是，服装是我们剧组的服装设计大师设计的，有种「流动」的光影效果，如果你仔细在光线下看我们的服装的话。我自己定了发型、还有妆容，包括台上的走位，体态，都是我设计的。我看了米洛斯·福尔曼导演的电影《莫扎特传》，我要和那个莫扎特的形象有彻底的不同，这是纯粹「我」的东西。Q：《摇滚莫扎特》里，我们很能理解萨列里对莫扎特复杂的感情，但其实莫扎特很少与萨列里有交流。在您的理解里，莫扎特为什么临终前会对萨列里的来访表示欢迎，而不像康斯坦斯那样抵触呢？A：首先，萨列里和莫扎特在历史上是很好的朋友，这是真实的历史，我们有很多证据，我们也想在舞台上去还原这个史实。莫扎特是很喜欢萨列里这个朋友的。其次，萨列里的行为是可以理解的，我在生活中也遇到过这样的人，他们总是阻拦你的事业，给你制造麻烦。但你要知道，艺术和生活是分开的，他们阻拦你是因为生活的原因，不是他们不理解你的艺术。像萨列里，无论做什么，莫扎特都是知道他是理解自己的。我们想表达这样一种关系，莫扎特理解萨列里对他的敌意，但与此同时，对萨列里理解、欣赏他的音乐这件事，抱有足够的热情。Q：这真的对世界有很大的善意，宁可理解但抱有敌意，也不要不纯粹的追随。说说剧场之外的你吧？我看到你同时还画画，写作，做很多事情。还会再演音乐剧吗？A：我有一个自己的工作室，我经常在那里做一些音乐的实验。对，我也画画，写作，尝试很多不同的领域。音乐剧的话，我不是专职的音乐剧演员，除非遇见完全颠覆性的，我特别想要去表达的角色，否则应该现在只是把莫扎特演好。Q：像 Je dors sur des roses（《在玫瑰中沉睡》），都说您的表演就像「鲜血滴落的玫瑰」……A：那段对嗓子要求很高。但我在尽全力，我不能像有些人，高音唱不上去就随便一下子划拉过去了，唱不上去的话，我就用力去喊出来，嘶吼出来，尖叫出来，不能对不起观众。Q：这样，每天两场很累。A：是很累，但是每一场都有这么多的观众，我们也希望有更多的观众来看。法语剧目前除了《巴黎圣母院》，还没有具备全世界范围影响力的，我们希望《摇滚莫扎特》能成为这样的戏，能一直演下去。采访结束，我正在穿大衣，米老师看见我的手机还放在桌上，误以为我忘记了，连忙拿起来，然后弯腰双手把手机递给我。「我晚上再来看演出，预祝演出顺利。」被米老师的礼貌和热情弄得大脑停止工作的我，接过手机，只说出了这句话。「Merci beaucoup（多谢）」，他说。晚上我一直在想，“法扎”究竟有什么样的魔力呢？它是所有人都喜欢的吗？你同样会看到对情节薄弱的指责，对粉丝群有「场面像演唱会」的不满，对「为什么这么火」的不解，对作品「浮躁夸张」的论断，有时候，连我们都会说，毕竟我们是粉丝，我们眼里的“法扎”，总是不客观的，对吧？比如我，喜欢“法扎”，最早应该是喜欢莫扎特的音乐，喜欢《安魂曲》和其背后那个有关魔鬼、救赎和死亡的故事，钟爱《痛哭之日》和《进堂咏》里那最极致的超越生死的美；我有一个朋友，去年因为安妮看戏wowtheatre的一篇文章而知道了“法扎”，她当天在网络上打开了视频，两个小时后，她买了高铁票、定下了住宿，购买了上海场的门票。而上海文广的一夜之后，她彻底成为“法扎”的粉丝。她说，「我真的没想到这个戏直接改变了我的人生」，她说，「我要活到极致。」我凝视着米老师的莫扎特，似乎明白了一些：时常说的角色单调、平面化、没有内心矛盾等文学批评套语，放在法扎里，我们只能换一个词，叫作「纯粹」。“法扎”一点也没有抹掉那些存在过的冲突和伤痛，莫扎特一点也没有少受到生活的苦。大主教和掌权者们从艺术到人格都深深地鄙夷他；母亲因他而逝，父亲终其一生都没有与他当面和解；他的音乐成功在生前并无体现，只能在贫病交加中纂写安魂曲……当米老师在台上放荡不羁、汪洋恣肆的时候，我们同时也意识到，这些纵情段落，几乎就是莫扎特人生所剩余的全部美好。而莫扎特在这里，就是太阳，就是星辰，就是这个世界上所有的光。是的，剧作没有告诉你，为什么莫扎特历经苦难、背叛、羞辱，却依旧能够向我们所有人致敬——这些就如同他那偷自天堂的天赋般无可解释，我们只能看到莫扎特坚持站起身来，他歌唱着人生的自由，情感的伟大和没有人应该服从任何人的平等，他无悔地燃烧自己，他从来不曾自我怀疑。我们这样的凡人，怎么能理解这样的天才呢？于是我们除了热爱他之外，没有其他选择。萨列里犯过的错，我们是不能再犯一次的，莫扎特的原谅和宽恕，只应该鼓励我们纵情生活。是的，法扎没有给我们过程，没有把一个天才的成长、转变和结局琐碎地讲述给我们听，而是直接将天才的华丽乐章和最美好、最炽烈的天真和善良送给我们。人间已经足够寒冷，我们是多么渴望暖意和慰藉：在这个世界里，莫扎特孤苦无依在寒冷中死去，而在舞台的世界里，达·朋特终于感同身受，怒斥罗森伯格这样的庸人，萨列里半跪下，眼角流露自我折磨的泪水，天使们阻止了莫扎特再用安魂曲为自己哀悼，给了莫扎特一双向上飞升的翅膀。法扎就是这样的art pop，它是吃透了莫扎特音乐里的精神的，吃透了莫扎特不食人间烟火的旋律里透出的身而为人的悲悯。随处可见，贯穿灵魂的，是迷幻癫狂的当代的洛可可主义：它不是一场瞬时即逝的梦境，它是真切存在的生活态度和存在的方式。恶意与悲伤永远只是美的前奏曲，世界与天才如万花筒和泼洒的颜料般斑斓绚烂。在剧场里，你会觉得什么都是美的，你的灵魂看见了纯粹浪漫的东西——这是我们能够看见的神性荡漾，这是这个世界上所有的光，这是这个世界还存在的，值得去活的，触手可及的美好。“法扎”是我们的“私货”，它是我们的挚爱，我时常在听专辑的时候想：米老师就是太阳。我去年说，“法扎不是用来听的，甚至不是用来享受的，它是用来爱的。”这句话是真情实感。当时有朋友在留言区说“法扎不是经典，这样捧让观感一般的观众还怎么说？”是的，我始终知道“法扎”仅仅是一群人的心头好，所以以上所有的内容都不客观，你可以叫我们“脑残粉”、“迷妹”，都可以，我一直致力于做一个认真的公众号，尽量冷静地将作品介绍给大家，可是我想留一个通道给“法扎”，因为它值得。*转自微信公众号“安妮看戏wowtheatre”内容有修改，剧照为广州大剧院拍摄恢弘的18世纪宫廷布景，辅以绮丽繁复的精致服装，优雅的古典乐配上丰满动人的吉他声线，法语音乐剧《摇滚莫扎特》几乎颠覆了所有人对音乐剧的认知体验。这部现象级作品将于2019年1月11-20日登陆广州大剧院，想要感受颠覆视听体验法式审美的你绝对不容错过！2019新年演出季 时代中国 特别呈献 法语音乐剧《摇滚莫扎特》地点：广州大剧院 歌剧厅演出时长：150分钟（包含幕间休息20分钟）*法语演出，中文字幕演出票价平日场（学生票180已售罄） 380 580 780 980 1180VIP 周末场280 480 680 880 1080 1280VIP特别呈献【银联高端卡线上购票优惠】活动时间：即日起至2019年5月1日每周六、日9点起活动期间，银联白金和钻石信用卡（卡号62开头）持卡人使用银联在线支付购票，可尊享8折优惠（最高补贴100元），单卡单日限享1次，每月限享4次优惠。每月限前500名。数量有限，先到先得。本次活动不支持在线支付成功订票的退货处理。活动细则咨询：400-62-95516 }